No me extrañó que junto a ti
pudiera ver el Sol sin lastimar mis ojos, desde nuestro balcón podíamos ver el
horizonte anaranjado uniforme, frente a el se encontraban los edificios de una
ciudad chaparra, como bloques de ceniza blanca, vieja y polvorienta que se distorsionaba por el ardor de este
invierno infernal. Aun así usabas traje negro y corbata. Disfrutabas del
paisaje o de mi compañía, y yo de la tuya. Pronto el blanco Sol en el horizonte
estalló en llamas naranjas y comenzó a cuartearse y a mostrarse rojo, estallidos con formas como de delicadas alas de mariposa que relamen
el espacio en su vuelo. Mi corazón se contrajo de tristeza. El
bondadoso sol, incluso él tiene que morir. Pensé en un río, un venado, hojas
verdes mojadas de rocío, pensé en la frescura de la sombra y del viento.
Incluso el Sol tiene que morir algún día y con el todos nosotros.
Tras la primera explosión siguió
el pequeño Mercurio, que cada vez se hacía más grande ya que el Sol nos atraía, rápido y constante, entonces Marte, lo vi explotar también. Aunque todo temblaba horrorosamente,
nuestro balcón seguía en pie, y nuestra calma no se iba, incluso te noté
aburrido. El calor se hacía más intenso, sabía que seguíamos nosotros y todos
los que estábamos parados sobre el planeta, porque tanta benevolencia nunca es gratuita.
Tu cara me confirmó el porqué de tu traje -aun en este momento sabes que me
encanta-, el cielo comenzó a ser celeste y verde por las alas de mariposa que
ávidas nos engullían, escuché de tu voz las últimas palabras que me decían con
un leve reproche y resignación cómica: -A ti te gusta cualquier hombre con
traje.-
Me conoces tan bien, que te amo.
Mis mejillas y labios comenzaron a arder, como lo hace la piel sensible
expuesta a la corrosión, entonces cerré mis ojos, así sabía que comenzaba a ser
parte del universo, lloraba no mi muerte, si no la del sol, las plantas, el
agua y el viento. Abrí mis ojos sólo para ver la suave superficie cambiante de
la gran estrella, en colores verde esperanza, -feo y soso, el que nadie quiere
en la caja de colores pero es muy útil en ocasiones-, amarillo gentil -el que
los niños usan para pintar el sol- y celeste del lado cálido del espectro,
-este sólo lo puedes ver cuando mueren las estrellas, me imagino que lo habrás
visto-.
Creo que por fín conocí mis costillas.
Lo acepto, me persigné como
símbolo de mi ignorancia a esta nueva situación irrepetible, fue difícil
hacerlo, es posible que ya no tuviese dedos o brazo, sólo quedaba conciencia,
dejé de ver o cerré mis ojos. Luego también mi conciencia despareció, con la
sensación de estar agradecida por tener la oportunidad de ver morir al Sol y
cesar de existir ambos con nuestros cuerpos actuales, de formar uno sólo con el
hermoso universo de estrellas en el que por muy poco tiempo floté y al que pedí
perdón por no amarte como debí.
Entonces nacimos otra vez, ahora
al lado del mar y su ambiente salado, al que odio, pero considero, por dejarme
apreciar el radiante cielo azul, que se asoma cuando salgo del gran bosque
de pinos, al que amo. En medio de estos gigantes vivimos, tú con tu traje negro
y yo con mi ropa de verano, otra vez. Y si te soy franca, a ti, al universo y a
las estrellas, sé que debido a mi vanidad nunca te amaré como quisiera, ni cómo
debería, ni al mar, ni a tí, talvez sean cuestiones de carácter, ambos son muy
parecidos, serenos, lejanos, pesados, vehementes.
Nunca lo podré hacer, así vea mil soles explotar.
jueves, 20 de diciembre de 2012
domingo, 18 de noviembre de 2012
Me gusta la actitud que estás tomando, Feliz uno Felices todos, Cosh Garden
Existen distintos tipos de personajes, los hay exóticos, o austeros,
altos o bajos, pues este personaje, aunque sería mejor llamarlo un conglomerado
de personalidad fue en un tiempo muy verde y muy alegre, “muy tirado a las
payasadas”, hasta ahora es una personalidad reconocida en Tuxtla, como el más
pequeño de todos.
Cosh Garden se formó en 2006, y desde entonces tuvo varios nombres; Luxemburgo, Nuremberg, los Jetson, gustaban, pero ninguno tenía ese toque “Cosh”, hasta que durante un afortunado viaje a la selva lacandona lo descubrieron. En 2008 integraron un disco homónimo que contenía 8 canciones fue producido por Rock Chiapas, en 2009 se desintegran y ahora en 2012 prometen un reencuentro.
Todos se conocieron en la secundaria, Eduardo propuso que hicieran algo para que ahora que estaban en la prepa pudieran seguirse viendo, al aire, expresó su deseo por tocar el bajo. Venus se dio cuenta que todos sabían tocar un instrumento, Diego toca la guitarra, “¿y yo que hago?, yo Venus canto, me gusta hacerla de payaso así que está bien no hay problema”.
¿A qué huelen las rosas?
“La inspiración la encontramos en poder dejar marcado algo aquí en Chiapas, para seguir, para formarnos. Nos motivó.”
En su disco homónimo Cosh Garden lanzó Ocho canciones. Tercer piso, Mundo salvaje, No me gusta la actitud que estás tomando, Rosas del panteón, Celos. “Al principio fue complicado porque queríamos tocar surf, rock and roll y ni nosotros sabíamos que cuacha con nuestra cabeza y lo que íbamos a tocar”. Cuando Arturo llevo Celos compuesta a unensayo supieron que se dedicarían al rock and roll. “Movible, bailable, cantable, rockeable, todo lo que buscábamos lo encontramos en ese género. Todos nos identificamos con este género”. Dice Venus.
Arturo, habló de las influencias del grupo “A Diego le gusta el surf, a Migue el rock ando roll, a Mandujano en Jazz a mí el Jazz el Blues, el Hard Rock a Venustiano que siempre le ha gustado Queen que es un poco más Glam, entonces fueron buscándose influencias que fueran generales”.
Cosh Garden es un personaje, por la cohesión de sus integrantes. Promete reunirse en ensayos, juntas de reconocimiento y empezar a buscar foros. Reconoce que no fue tan conocido, atribuye su capacidad de reunir gente a las invitaciones de amigos a sus amigos. “Seguidores oficiales teníamos como diez, amigos de los seguidores habían como noventa”. Su principal inspiración era que la gente dijera, me divertí, me gusta. Primordial es expresarse y como siempre, juntarse.
Saludaba, siempre con un sonoro “Buenas
tardes a todo el público, esperamos que estén muy bien”. Rápido se entregaba a
lo suyo, el jaloneo, la diversión, el ruido y los desafines de su vocal. Ahora
regresa, con el logo verde de letras fantasía, vestido de blanco, como
superhéroe. Vuelve para alocarnos con su
Feliz Rock.
Los Cosh Garden reaparecen.
Cosh Garden se formó en 2006, y desde entonces tuvo varios nombres; Luxemburgo, Nuremberg, los Jetson, gustaban, pero ninguno tenía ese toque “Cosh”, hasta que durante un afortunado viaje a la selva lacandona lo descubrieron. En 2008 integraron un disco homónimo que contenía 8 canciones fue producido por Rock Chiapas, en 2009 se desintegran y ahora en 2012 prometen un reencuentro.
Al principio la banda estuvo conformada
por Eduardo Mandujano, Arturo Albores, Venus Toledo, Diego Marroquín y Miguel Hernández. El último saldría posteriormente
y sería sustituido por Frank Hernández. En la actualidad seguirán con Diego, Venus,
Arturo, Pablo Jiménez y se encuentran en pláticas con su nuevo bajista. Pero
Cosh una vez, Cosh para siempre, la banda mantiene siempre el sentimiento de
una familia unida.
Son Chiapanecos, por si hace
falta decirlo.
Pero, ¿Quién podría ayudarnos a
conocer más acerca del significado de Cosh?, Construimos un puente para hablar
con dos de los integrantes de la banda, Venus Garden y Arturo Garden.
Venus estaba emocionado y Arturo
algo nervioso, mientras las hojitas de los árboles de flamboyant de la Facultad
de Arquitectura de la Universidad Autónoma de Chiapas se movían y se movían,
estaba fresco.
Tras la interrogante Venus hizo
memoria y entre risas contó “En un fin de semana Mandujano el bajista y yo fuimos
a dar una vuelta por la selva, nos tocó convivir con una familia Tzotzil, en
eso el jefe de la familia le dice a mi hermanito Emiliano, -¡Hey cosh!, ¡Hey
cosh!- , y todos le dijeron que no lo insultara, tranquilo, él lo seguía
llamando así y le comenzó a hablar en tzotzil”.
Lo que el hermano de Venus nunca
entendió, “el señor nos dijo que Cosh significa el más pequeño de la familia”.
Esta definición se hizo muy importante para los entonces Jetson. “No somos los más pequeños de la familia, pero
nos ven así por haber tocado rock and roll, el nombre fue evolucionando a que
la gente rockera de otros lados nos empezara a ver también como los más
pequeños del rock and roll”. El nombre de Garden, lo adoptaron luego de un
largo rato buscando un complemento que
fuera verde y muy vivo para Cosh. “Empezamos con Cosh Arbol, Cosh Patio, Cosh
Jardín hasta llegar a Cosh Garden”.
Pero antes del Jardín, se formó
la casa.
Todos se conocieron en la secundaria, Eduardo propuso que hicieran algo para que ahora que estaban en la prepa pudieran seguirse viendo, al aire, expresó su deseo por tocar el bajo. Venus se dio cuenta que todos sabían tocar un instrumento, Diego toca la guitarra, “¿y yo que hago?, yo Venus canto, me gusta hacerla de payaso así que está bien no hay problema”.
El único inconveniente aparente
era la falta de baterista, “necesitábamos un baterista, propusieron a Miguel
Ángel porque pensábamos tocar surf y el hacía redobles en la banda de guerra
así que de algo le iba a servir”. Eduardo Mandujano, Miguel, Diego y Venus
comenzaron a ensayar. Arturo se incorporó al mes.
¿A qué huelen las rosas?
“La inspiración la encontramos en poder dejar marcado algo aquí en Chiapas, para seguir, para formarnos. Nos motivó.”
Se consideraban extrovertidos,
todo lo de adentro lo expresaban en sus letras. Como tercer piso, “narra la
historia de un chavo que tiene su primera vez y hay un debate entre el, que es
lo que debe o no hacer, y emociones de pertenecer fuera del sistema expresado a
través de mundos fantásticos”. Buscaban letras y sonidos fuera de lo común, Cosh
Garden fue evolucionando de No me gusta
la actitud que estás tomando a tercer piso.
Y entonces Arturo rompió el
silencio; “Y de ahí comenzó una pauta, de cuatro canciones, no nos metimos a
componer en un lapso determinado, sino durante tres años, del álbum que pudimos
sacar, las primeras cuatro canciones se catalogan como una etapa, apenas
empezando a tocar, después de celos y la última que fue ataque de rock and roll ya teníamos una pauta, todos compusimos las
bases de las letras, las arreglamos entre todos”.
Contando las flores; Margaritas,
Tulipanes o Amapolas
En su disco homónimo Cosh Garden lanzó Ocho canciones. Tercer piso, Mundo salvaje, No me gusta la actitud que estás tomando, Rosas del panteón, Celos. “Al principio fue complicado porque queríamos tocar surf, rock and roll y ni nosotros sabíamos que cuacha con nuestra cabeza y lo que íbamos a tocar”. Cuando Arturo llevo Celos compuesta a unensayo supieron que se dedicarían al rock and roll. “Movible, bailable, cantable, rockeable, todo lo que buscábamos lo encontramos en ese género. Todos nos identificamos con este género”. Dice Venus.
El fertilizante
Arturo, habló de las influencias del grupo “A Diego le gusta el surf, a Migue el rock ando roll, a Mandujano en Jazz a mí el Jazz el Blues, el Hard Rock a Venustiano que siempre le ha gustado Queen que es un poco más Glam, entonces fueron buscándose influencias que fueran generales”.
Su disco está
“mal ejecutado” comenta Venus “a mí me
costó grabar porque no canto, lo mío era show sobre el escenario, inspirado por
Freddy Mercury, si tengo melodía, pero no es como para que pongas tu disco y te
pongas a escuchar lo que yo canto, más que escucharnos era ir a vernos”.
El empaque lo
armó un diseñador, ya tenían un logo, el
que Braulio Korsakov había diseñado para ellos, el disco era azul con nubes,
la caja del disco tenía velcro y adentro estaba el disco blanco, y solo
produjeron cien.
Fue un disco
muy sencillo, incluso artesanal, dice Arturo, “hicimos las impresiones,
cortamos y nosotros estuvimos pegando, es un disco y era como regalarle algo a
la gente… a veces hasta mal pegado, nos disculpamos por cualquier reproductor
roto, no queremos decir que lo hicimos al golpazo, era que la economía no
estaba bien. Como Grupo pienso que tenemos esa satisfacción de poder
escucharnos en un disco”.
La producción
duró aproximadamente un mes, cuando debió quedar lista en tres días, ya que las
canciones las ensayaban desde hace tiempo. El retraso se debió a que Venus no
estaba conforme con el sonido y Miguel no llevaba bien el tiempo. “Como
tocábamos por echar desmadre no nos preocupábamos hasta cierto punto por llevar
metrónomo, fue difícil, lo de las líneas melódicas nos llevó bastante tiempo.
No es lo mismo tocar en público que en estudio, porque éramos una banda joven,
Braulio nos apoyó mucho.” Dice Arturo.
“Tocabamos en casas, en casas, en
casas y en las fiestas del popo, ¡siempre hacía fiestas! Los Cosh Garden eran
sus favoritos, también tocábamos en Eventos en el parque y toquines. Por los
contactos que se fueron formando, tuvimos la oportunidad de tocar en un
barcillo”.
Para su reencuentro buscan el
ambiente familiar, su plan es seguir tocando en casas e invitar a otras bandas
de su generación, para que se vuelva un reencuentro, pues como ellos muchas
bandas desaparecieron. Creen que para bandas de las que están surgiendo
es un poco difícil encontrar foros para bandas que tocaran música propia.
“Todas las bandas son buenas,
pero es difícil, meter a todas las bandas en un evento. Por esa falta de foros
a veces las bandas desaparecen” comenta Arturo.
No esperamos un
foro grande.
Cosh Garden es un personaje, por la cohesión de sus integrantes. Promete reunirse en ensayos, juntas de reconocimiento y empezar a buscar foros. Reconoce que no fue tan conocido, atribuye su capacidad de reunir gente a las invitaciones de amigos a sus amigos. “Seguidores oficiales teníamos como diez, amigos de los seguidores habían como noventa”. Su principal inspiración era que la gente dijera, me divertí, me gusta. Primordial es expresarse y como siempre, juntarse.
miércoles, 24 de octubre de 2012
Otro y el mismo nombre.
Entre varios estantes repletos,
buscaba un sólo libro,
al encontrarlo lo tomó en sus manos,
Lo hojeó.
Caminó hacia mi y me dió las bolsitas,
hablaba de eso como si le entendiera,
pero no lo hacía,
hablaba de eso como si fuera lo más natural,
aunque yo sabía que no lo era.
Ni el lugar.
Parecía sagrado.
Y encerraba varios secretos que no debían serlo.
Como abogado del diablo,
camina rápido hacia la salida,
donde espera un chofer que se mete al carro,
Él abre la puerta,
deja entrar primero al pastor
luego se sienta en con las piernas fuera,
me observa,
espera que le diga algo,
le digo que pienso en el últimamente y sólo me abraza.
El maldito.
Sentí su calidez pero no su amor,
tal vez solo era complacencia.
Subió al carro,
le devolví las almohadillas que creí que eran sagradas,
me vio con cara de absurdo,
-No-.
Destapó una, armó un cáliz con una paloma,
me devolvió todo.
Subió sus zapatos lustrados,
bajo sus largas piernas forradas en negro,
cerró la puerta y se fue,
como la luz del horizonte,
que ahora bajaba por las orillas del cielo.
Hoy tuve el sueño más extraño, habrá sido por escuchar el cuarteto de cuerdas de Borodin antes de dormir, mientras trataba de imaginar algo que fuera igual que la música, sin que tuviera una forma de verdad -vos, ya te dije que dejes el pasto-.
En esta redacción o lo que sea, hablo de un chico con el que unas amigas de la secundaria me quisieron emparejar, me agradaba pero en su tiempo lo consideré un insulto. Feminismo y esas ondas, yo no necesitaba "una relación" o algo así en ese momento. En el sueño él resguardaba a un funcionario religioso, aunque no lo recuerdo como tal -religioso, pero en este mundo de algo se tiene que vivir, así que no lo culpo-.
Lo que me inquieta es que en ese sueño recordé su voz como su hubiera sido algo ansiado.
-Isis, siempre es un placer paticar contigo.-
Me enoja que sólo en mis sueños puedo enamorarme -de verdad-, en la realidad el amor siempre es una ilusión.
buscaba un sólo libro,
al encontrarlo lo tomó en sus manos,
Lo hojeó.
Caminó hacia mi y me dió las bolsitas,
hablaba de eso como si le entendiera,
pero no lo hacía,
hablaba de eso como si fuera lo más natural,
aunque yo sabía que no lo era.
Ni el lugar.
Parecía sagrado.
Y encerraba varios secretos que no debían serlo.
Como abogado del diablo,
camina rápido hacia la salida,
donde espera un chofer que se mete al carro,
Él abre la puerta,
deja entrar primero al pastor
luego se sienta en con las piernas fuera,
me observa,
espera que le diga algo,
le digo que pienso en el últimamente y sólo me abraza.
El maldito.
Sentí su calidez pero no su amor,
tal vez solo era complacencia.
Subió al carro,
le devolví las almohadillas que creí que eran sagradas,
me vio con cara de absurdo,
-No-.
Destapó una, armó un cáliz con una paloma,
me devolvió todo.
Subió sus zapatos lustrados,
bajo sus largas piernas forradas en negro,
cerró la puerta y se fue,
como la luz del horizonte,
que ahora bajaba por las orillas del cielo.
Hoy tuve el sueño más extraño, habrá sido por escuchar el cuarteto de cuerdas de Borodin antes de dormir, mientras trataba de imaginar algo que fuera igual que la música, sin que tuviera una forma de verdad -vos, ya te dije que dejes el pasto-.
En esta redacción o lo que sea, hablo de un chico con el que unas amigas de la secundaria me quisieron emparejar, me agradaba pero en su tiempo lo consideré un insulto. Feminismo y esas ondas, yo no necesitaba "una relación" o algo así en ese momento. En el sueño él resguardaba a un funcionario religioso, aunque no lo recuerdo como tal -religioso, pero en este mundo de algo se tiene que vivir, así que no lo culpo-.
Lo que me inquieta es que en ese sueño recordé su voz como su hubiera sido algo ansiado.
-Isis, siempre es un placer paticar contigo.-
Me enoja que sólo en mis sueños puedo enamorarme -de verdad-, en la realidad el amor siempre es una ilusión.
viernes, 5 de octubre de 2012
Un fantástico actor en todo
Antes de las demandas, enojos trabados o mentadas, tengo que aclarar que esta "entrevista ficticia", es un trabajo para mi clase de Entrevista periodística, hice una investigación en varias entrevistas a Simon Pegg para saber que contestaría, y una especialmente llamó mi atención, así que técnicamente la tomé completa, sin embargo pueden percibirse diferencias significativas, debido que tomé información de otras, tal vez no diga exactamente, que es extracto de cual sin embargo al final pongo las referencias.
Dicha entrevista es sin ánimos de lucro e invito a todo aquel que se interese por ellas, a leerlas, al final están todas las referencias, por su atención gracias -las frases o comentarios entre guiónes fueron agregados despues de haber entregado mi tarea- Ja Ja.
Ja.
Simon Pegg es un prolífico Actor británico,
escritor y comediante que saltó a la fama en el reino unido gracias al sitcom de
culto “Spaced” -Véanlo Konnoyarou- (Channel Four, 1999, 2001), junto al director Edgar Wright y el
actor Nick Frost entre otros -todos pinches locos, todos memorables, a todos los amo-, quienes desde entonces han formado una nueva
banda de comediantes Britanicos que se han abierto paso a las audiencias
internacionales y que se ha convertido en uno de los más conocidos en
Latinoamérica -donde los pocos o muchos que conocemos a Simon lo amamos-.
Ahora se encuentra, a punto de concluir la saga “Sangre y helado” con “The
World’s End” (2013) -que muero por ver-, compuesta por la película “Shaun of the Dead” (2004) y
“Hot Fuzz.” (2007).
Simon John Pegg -afirma wikipedia- nació el 14 de febrero de 1970 en
Gloucester al suroeste de Inglaterra. Su padre era un músico de jazz por lo que
creció entre música y películas de
horror, además de comedia y ciencia ficción (como Doctor Who).
(No pido mucho, sólo lo quiero a el como mi editor, If you know what i mean).
Tras graduarse
en la universidad de Bristol en la licenciatura en Teatro, Filme y Televisión
en 1991 -su pinche tesis: "A Marxist overview of popular Seventies cinema and
hegemonic discourses", "Un punto de vista marxista del cine de los setenta y discursos hegemonicos" (que me recuerda a un artículo que escribí de Gintama, y más a fondo a una tesina de la ideología en los medios... ambos no ha visto la luz pública Ja Ja)-, Pegg se adentró en el mundo de la comedia en varios clubes, luego de
siete años comenzó a hacer giras por el Reino Unido, Irlanda, Australia y Nueva
Zelanda. En Julio 23 de 2005 se casó con
Maureen McCann en Glasgow -a diferencia de Gin-san él si pudo casarse con la chica del clima-.
Tras varias apariciones en distintas series de la BBC y “Saturday Night Live” de la NBC, debutó en el cine Holliwoodense con “Star Trek” y “Paul”, además ha participado en Mission Impossible: Ghost Protocol -la única razón por la que la veré-, Star Trek 2 -Una de las razones por las que la veré-.
Escribió una autobiografía aclamada por el
público Geek “Nerd Do well”; aunque no todo es éxito su último proyecto fue A
Fantastic Fear Of Everything (6 junio de 2012), la que protagoniza, llamada
brillante por algunos aunque que no alcanze un 5 en las calificaciones de IMDB
ni Rotten Tomatoes y que es poco probable de estrenarse en México -Sick sad world porque es realmente adorable en su sueter amarillo matapasiones y sus trusillas de abuelito, además que ¡expresionismo alemán!...-, sale en DvD el 22 de octubre.
Empezamos con la entrevista ¡Jis! que nervios.
Has trabajado en dos procesos fílmicos distintos,
¿Qué tan distintos son el uno del otro?
En realidad, todo se
traduce en tiempo, fondos y el ambiente en el que estás. Obviamente los sets
son más grandes y tienes más libertad y tiempo, finalmente todo se reduce al
microcosmos que es exactamente el mismo aunque tengas dos mil millones o dos millones
de dólares, tienes tu Director y tu camarógrafo, tu staff y tus actores. Eso es
todo. A menos que estés filmando con cinco cámaras con un puente que esté
explotando o algo. Pero cuando solo estás actuando ya sea Star Trek o A Fantastic Fear,
sigues en un lugar muy íntimo, pequeño. (Risas).
El filme de Fantastic
fear es un gran contraste con los filmes hollywoodenses que has hecho, siguen
el “sueño geek”. Así que parece extraño que vuelvas a un filme pequeño ¿Qué te
atrajo a filmarlo?
Claro, Puedo llamarlo un
accidente feliz, el convertirme en el tipo de los filmes “geek”, porque amo
esas cosas y claro que es una alegría participaron en ellos. Pero también soy
un actor, y amo la buena escritura y los buenos papeles, así que cuando leí
este libreto sentí como que realmente lo estaba esperando. No me costó mucho
decirle sí, Además (como actor) quieres decir, “No soy sólo ese tipo de esa
película, tengo otras cuerdas en mi arco”.
Creo que es obligado preguntar, ¿Cómo te sentiste
en ese lugar lleno del sueño geek?
En Star
Trek, Tengo mi anillo de la Starfleet, mi anillo de la academia y lo puedes ver en mi nudillo
desde entonces, lo único que he querido hacer es darle un puñetazo en la cara a
alguien para que le quede la impresión de mi anillo de la flota.
¿Te
llevaste alguna insignia de la flota del enterprise?
Me robe mi medalla esta
vez. Lo hice. La vez pasada fueron muy estrictos. El último día de la filmación
fue muy liviano, todos estaban relajados. Así que solo tome mi medalla, la puse
en mi maleta, y ¿Qué me harían?, ¿Bolsearme? (risas).
En A
Fantastic Fear Of Everything eres un escritor desafortunado, usualmente los
escritores son menospreciados en el mundo del entretenimiento, ¿Cómo ves tú a
los escritores?
Ellos son la parte más
baja en la cadena alimenticia, particularmente en la industria fílmica. Es
evidente la falta de respeto que los actores y directores tienen por los
escritores, aunque hay que remarcar que no todos lo hacen.
¿Realmente
son tan maltratados?, cualquier persona diría que serían tratados con un mínimo
de respeto.
Conozco escritores que tan pronto han entregado sus
trabajos los ven cambiados por actores que quieren decir cosas distintas. Y
esto me enoja ya que a veces hay actores que se creen con derecho a cambiar el
guión. Los escritores son los chiquillos de la industria, que suelen ser
maltratados. Pero también son los clásicos artistas torturados. Aún más que los
pintores, ellos literalmente están poniendo sus pensamientos en papel, se están
abriendo al mundo. Son unos personajes realmente vulnerables y torturados.
Edgar
y tú escriben los guiones juntos, ¿Es para evitar que sus creaciones sean cambiadas?
Edgar y yo formamos un círculo protector y
contenedor alrededor de lo que escribimos. Nosotros (Juntos) lo escribimos,
como en Shaun Of the Dead y Hot Fuzz, entonces él lo dirige y yo estoy en el.
Porque cuando estamos en el set, todas y cada una de nuestras líneas son
sagradas. Somos flexibles y dejamos lugar a las mejoras, sin embargo, sólo si
hay tiempo y es necesario puesto que cada palabra debe ser dicha tal y como
está escrita porque nuestras estructuras son complejas, que muchas veces hay
cosas que riman.
-Tengo que interrumpir, me encanta como habla, pero lo amé luego de esto: -que es una fusión de su respuesta en el video de vimeo y la entrevista de Den of geek- .
La
crítica ha sido bastante dura con A
Fantastic Fear Of Everything, ¿cuál es tu más grande miedo?
Creo que probablemente sean los críticos (Risas),
El filme fue revisado hasta en el detalle más pequeño, y cada imagen está en
ese lugar por alguna razón, en lo personal me siento satisfecho con el
resultado, aunque en realidad, mi miedo más grande sería precisamente eso,
quedarme corto a lo que quería lograr. Todos tenemos miedo de la muerte, y
todos nuestros miedos están relacionadas al final con ella.
Creo que mi más grande miedo sería, porque amo trabajar, la idea de no poder hacerlo nunca más. O que la gente pierda interés en mi como una persona creativa, eso sí me infunde miedo.
Simon Pegg, muchas gracias por tu tiempo!
Independientemente de que dicha entrevista no fuese real -y sea un rompecabezas de varias- esa frase me hizo reflexionar y ver en el mounstruo en el que me he convertido...
No en realidad, pero si me hizo entrar en razón Ja Ja.
Homero Simpson Zone (reemplazo de la Albañil zone ya que es casado :'( )
Mmm Angel Policía. (Nunca antes la policía inglesa había sido tan sexy... digo nada. -escasadoescasadoescasadoescasadoescasadoescasadox94-)
Mmm Oppa Gangnam style...
Mood: I'm sexy and I know it.
Fuentes de Información:
https://vimeo.com/46086286
Imágenes:
http://simonpegg.weebly.com/photos-of-mr-pegg.html
martes, 2 de octubre de 2012
La actualidad del pasado
No se olvida.
Y duele, el que tiene oidos que oiga.
Ya se oye el rechinar de dientes.
"Del día 2 en adelante sobrevienen días absurdos, increibles, Informes cada vez más espantosos sobre la matanza de Tlatellco. Ahora, 28 de octubre, no recuerdo cuántas veces hemos cambiado ya de refugio y recorrido la ciudad de un coche a otro. Lo único ciero es nuestra estupefacción. Algo que puede dar idea de nuestra desolación son las siguientes palabras, escritas por mí el día 4, y que encuentro entre las páginas de un libro; Amargo encuentro del mal, de su gente, de su espacio. Evidentemente uno nació para otra cosa, fuera de tiempo y sin sentido. Uno hubiese querido amar, sollozar, bailar, en otro tirmpo y en otro planeta (aunque se hubiese tratado de este mismo). Pero todo te está prohibido, el cielo, la tierra. No quieren que seamos habitantes. Somos sospechosos de ser intrusos en el planeta. Nos persigun por eso; por ir, por amar, por desplazarnos sin órdenes ni cadenas. Quieren capturar nuestras voces, que no quede nada de nuestras manos, de los besos, de todo aquello que nuestro cuerpo ama. Está prohibido que nos vean. Ellos persiguen toda dicha."
José Revueltas en México 68: Juventud y Revolución.
Parece que algo en mi lo había sentido tal cual, pero no había podido expresarlo, la diferencia es que nosotros (algunos de nosotros) no luchamos.
Cada año más real.
#132, 29S.
sábado, 29 de septiembre de 2012
Inserte "Homofobic Seal" Aquí
Aquí:______________________________________________________________________________
27/11/11 Es...
Como un violin al imitar al agua,
El click metálico del monedero de abuelita,
como el espíritu húmedo del color verde,
Las alas de mariposa arriba y abajo.
Como el agua imitando a un violín
La silenciosa mirada de abuelito
como la suavidad del color rojo,
El palpitar invisible en mis manos.
Como puedo ver al viento en sus cabellos,
la inalcanzable libertad en sus hombros,
Como la serenidad de su sonrisa,
advertir la determinación en sus movimientos.
Como en sus mejillas aceptación,
y en sus ojos, a veces el cielo azul,
pero otras veces veo el mundo,
Completo aun si es solo un momento.
22/09/11
Anoche te soñé mientras me decías,
decías que eras mi media sandía,
estaba anocheciendo mientras caminábamos,
nos dirigíamos al cine,
en un recuerdo de las calles de mérida.
Sabía a lo que te referías,
pero no sabía quién eras,
ni quien era yo tampoco,
Sabía que en esta ciudad tan grande,
uno nunca sabe si se es en realidad uno,
o uno es la persona de al lado.
Pero por un momento supe quién eras tú
y tu supiste quién era yo,
y no importaba la forma,
solo el momento y el sentimiento.
Soñé que todos teníamos finales felices,
Que por mi culpa salías herido,
aunque era yo quién en realidad te había lastimado,
por eso te cargaba por un laberinto de escaleras.
Fue ahí donde nos encontrabamos al dar la vuelta,
en un lugar que era una mezcla de París y ciudad Gótica,
que luego se convertiría en un recuerdo de la ciudad de Mérida.
27/11/11 Es...
Como un violin al imitar al agua,
El click metálico del monedero de abuelita,
como el espíritu húmedo del color verde,
Las alas de mariposa arriba y abajo.
Como el agua imitando a un violín
La silenciosa mirada de abuelito
como la suavidad del color rojo,
El palpitar invisible en mis manos.
Como puedo ver al viento en sus cabellos,
la inalcanzable libertad en sus hombros,
Como la serenidad de su sonrisa,
advertir la determinación en sus movimientos.
Como en sus mejillas aceptación,
y en sus ojos, a veces el cielo azul,
pero otras veces veo el mundo,
Completo aun si es solo un momento.
22/09/11
Anoche te soñé mientras me decías,
decías que eras mi media sandía,
estaba anocheciendo mientras caminábamos,
nos dirigíamos al cine,
en un recuerdo de las calles de mérida.
Sabía a lo que te referías,
pero no sabía quién eras,
ni quien era yo tampoco,
Sabía que en esta ciudad tan grande,
uno nunca sabe si se es en realidad uno,
o uno es la persona de al lado.
Pero por un momento supe quién eras tú
y tu supiste quién era yo,
y no importaba la forma,
solo el momento y el sentimiento.
Soñé que todos teníamos finales felices,
Que por mi culpa salías herido,
aunque era yo quién en realidad te había lastimado,
por eso te cargaba por un laberinto de escaleras.
Fue ahí donde nos encontrabamos al dar la vuelta,
en un lugar que era una mezcla de París y ciudad Gótica,
que luego se convertiría en un recuerdo de la ciudad de Mérida.
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